Ensayo de cambio Facultad
Contamos con una de las facultades más diversas de cualquier programa de estudios en el extranjero. Más allá del personal de Pachaysana , todos los cuales son miembros principales de la facultad, invitamos a artistas docentes, profesores universitarios y educadores comunitarios a dirigir todos o parte de nuestros cursos. Otro elemento de nuestro proceso de comercio justo, lo invitamos contrapartes de la comunidad desde hace mucho tiempo que han adquirido una experiencia significativa en la facilitación de procesos educativos para convertirse en "educadores comunitarios". Trabajan junto con el personal de Pachaysana para diseñar, organizar y dirigir las clases, aportando su perspectivas, experiencias y conocimientos del proceso. A continuación encontrará las biografías de algunos de los miembros centrales de nuestra facultad.
Conozca nuestra facultad
*May: top. Saul: bottom left. Edwin: bottom right
Pintag Amaru: May Aimacaña, Saul Bautista, Edwin Pilaquinga
Community educators from Pintag Amaru, experts in organic agriculture, popular pedagogy, arts for social chaNGe, project development, and ancestral memory
May Aimacaña, Saul Bautista, and Edwin Pilaquinga were all born and raised in Pintag (Mayra in the neighborhood of Santa Teresa and Saul and Edwin in Valencia). May is an architect and project development specialist. Her areas of specialty are sustainable design and social justice eduation. She believes that education is like creating family, and you will often see her come to class with her sons, Jemba and Kian. Saul is a bioconstruction expert and self-taught artist, musician, sculptor and metal-worker. His bioconstruction, artwork and activism are inspired by the Andean world, his ancestors and the nature that surrounds him. Edwin has dedicated his life to working in the fields and preserving his own cultivation of seeds. He is a graphic artist whose drawings are inspired by nature, human beings, and their relationship. He is also a researcher who is published in an academic journal and is currently involved in various projects that promote community organizing, popular pedagogy and social change.
All three are active members of the Píntag Amaru Movement where they have participated in organic agriculture projects, environmental advocacy, theater for social change, and the different activities promoted by the movement. They have each played important leadership roles in our Rehearsing Change program, as students, facilitators, and community leaders.
Erika Cordova
Dancer, Member of Casa Machankara, Pachaysana Community educator/Teaching artist
Erika Córdova is a sociologist with a focus in development, as well as a dancer and a water guardian with our community partner Casa MachanKara. She has led many workshops with Rehearsing Change cohorts over the years, as well as with short-term groups, focused on the body as territory for action and revolution. She helps our diverse groups explore body expression, understand how our bodies can tell stories, and allowing our feelings to speak. In these explorations, she seeks to go leads us through the conflicts that our bodies experience as territories and the conflicts of our territories themselves, encompassing an global perspective in which Mother Earth and all her components play an important role.
Javier Cevallos Perugachi
Artista reconocido internacionalmente, Coordinador artístico de la Fundación Quito Eterno, Docente-Artista Pachaysana
Javier Cevallos Perugachi es actor, dramaturgo, poeta, docente e investigador con más de 20 años de experiencia en teatro. Estudió y trabajó con el grupo La Espada de Madera , formándose también con la reconocida compañía de teatro Malayerba y el titiritero argentino Sergio Mercurio. Desde 1999 ha dirigido sus propios proyectos teatrales con la compañía de teatro de marionetas El Retablo del Diablo Ocios o y la Fundación Quito Eterno, con quienes utiliza el teatro como un medio para comprender mejor la historia y la identidad ecuatoriana. Durante los últimos 10 años ha trabajado con diversos grupos de teatro, tanto en Ecuador como en el exterior. En 2008 publicó su primera obra de teatro, El Danzante . También es un poeta publicado con dos colecciones: La Ciudad que se devoró a si misma (2001) y C (2005). Javier tiene una licenciatura en Artes de la Comunicación y Literatura (Universidad Católica de Quito), un certificado de posgrado en Teoría de las Artes Escénicas (Universidad Central del Ecuador) y una maestría en Filología / Filología Hispánica (Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Madrid). Actualmente es el Coordinador Artístico de la Fundación Quito Eterno y ampliamente conocido por su interpretación de los personajes históricos / mitológicos de El Diablo y El Danzante. Sus áreas de investigación actuales son el estudio de la memoria colectiva, el desarrollo comunitario y la gestión y sostenibilidad de proyectos culturales.
Bboy Purple Haze
Artista de hiphop y bailarina de breakdance, miembro de Ayllu Nina Shunku, educadora comunitaria / artista docente de PAchaysana
Bboy Purple Haze (Heins Ismael Pozo San Andres) tiene Ha sido artista de graffiti, b-boy y activista en las filas de la comunidad de hip-hop de Quito durante quince años. Él es parte de diferentes * colectivos culturales, incluyendo Ayllu Nina Shunku (ANS), KNK, Nunkuii Zulu (Capítulo Ekuador), Vandals Valle Verde (3V) y Andamos Decorando Quito ( ADQ). También ha organizado y dirigido muchos eventos que han fomentado el crecimiento del conocimiento del hiphop y la comunidad hiphop, como Jam Hiphop , Thusuy Iwias , Pintada en Bruto , Nunkuii Zulu Radio y otros pequeños eventos de graffiti y rompiendo. Le apasiona enseñar su arte y ayudando a fortalecer las identidades ancestrales ecuatorianas a través de esta herramienta llamada hiphop. Ha estudiado Artes Plásticas, actualmente está estudiando Psicología y tiene participó en diversos talleres de diferentes temáticas para fortalecer su conocimiento. Su sueño es crear una escuela hiphop en los barrios marginados de Quito para brindarles a los jóvenes la oportunidad de vivir una vida mejor. a través de todos sus elementos.
* En Quito, muchas organizaciones de justicia social / hiphop reemplazan "c" por "k" en reconocimiento a las lenguas indígenas de la región (Por ejemplo: Quito originalmente se escribió "Kitu").
Marleen Haboud
Profesora de Lingüística de la universidad católica de quito, instructora invitada Pachaysana
Marleen Haboud es profesora de lingüística, sociolingüística y métodos de investigación en la Pontificia Universidad Católica del Ecuador. Desde 2005 es consultora de la UNESCO y profesora invitada en la Universidad Autónoma de Madrid (España). Ha trabajado en varios proyectos relacionados con los estudios sociolingüísticos, la alfabetización y la educación bilingüe. Es directora del proyecto Oralidad Modernidad, que busca determinar, a través de la investigación interdisciplinaria, la vitalidad de las lenguas nativas y la tradición oral, así como apoyar la preservación y revitalización de estas lenguas. Sus áreas de interés son el contacto lingüístico; la vitalidad, conservación, pérdida y revitalización de las lenguas minoritarias en relación con los programas educativos y las prácticas educativas / comunicativas. Su investigación también ha explorado otros temas, incluida la educación intercultural, la identidad, el idioma y la cultura, la comunicación intercultural y las políticas lingüísticas y educativas. Ha publicado en numerosas revistas (internacionales y nacionales), y su libro, "Quichua y Castellano en los Andes Ecuatorianos, los efectos de un contacto prolongado", se publicó por primera vez en español en 1998 y en inglés en 2003. Es co- autor del Atlas mundial de lenguas en peligro de extinción (UNESCO 2010), el Atlas sociolingüístico de los pueblos de América Latina (UNICEF 2010) y el Manual de revitalización de las lenguas indígenas en las Américas (América Latina y el Caribe) (2014).
Isc
MC, artista callejero y educador en Ayllu Nina Shunku
Isaac Peñaherrera Yela , más conocido como Maestro ISC, ama el arte desde niño. A lo largo de su vida, ha desarrollado habilidades en diversas áreas del arte, incluido el rap, el "teatro hip hop", el graffiti y la percusión ancestral. Tiene más de 14 años de experiencia en la generación de programación cultural comunitaria y también es miembro fundador de nuestra comunidad de socios Ayllu Nina Shunku. Él enfatiza el importancia del fortalecimiento de la memoria, historia e identidad de los pueblos ancestrales del Ecuador desde Orígenes andinos, amazónicos y afro. Su objetivo es explorar el poder infinito del hip hop para liberar y ayudar a las personas oprimidas. Ha viajado por toda América Latina presentando su música rap, su nuevo espectáculo de "teatro hip hop" y representando a la comunidad de artes y hip hop de Ecuador en conferencias internacionales. Con Pachaysana, ha impartido talleres sobre arte para el cambio social, graffiti, beatboxing y fabricación de tambores ancestrales, además de liderar la creación de murales en muchas de nuestras otras comunidades socias rurales y urbanas.